曲目列表
专辑简介
专辑简介：该专辑是与布鲁塞尔爱乐乐团（The Brussels Philharmonic）和大野和士合作的斯克里亚宾系列的第一卷。"对我而言，斯克里亚宾在作曲家中占据着独特的核心地位。他是第一位深入接触神秘主义的作曲家，通过音乐探索神秘主义的细微差别，并为我们提供深刻的答案"。——大野和士鉴于亚历山大·斯克里亚宾音乐语言的独特性，像他这样的作曲家还能与任何传统音乐联系在一起吗？斯克里亚宾最初专注于钢琴作品，后来扩展到大型管弦乐作品，在1899年至1910年间创作了五部交响曲。随着斯克里亚宾从晚期浪漫主义风格过渡到更现代主义的创作手法，他从象征主义诗歌和哲学人物中汲取灵感，在作曲方面发生了明显的演变。斯克里亚宾将自己视为旨在改变世界的音乐救世主，他的《第二交响曲》让人们看到了这一古怪的愿景。乐团简介：布鲁塞尔爱乐乐团（The Brussels Philharmonic）由比利时公共广播公司联合国家广播学院（NIR/INR）于1935年创立。自成立以来，乐团一直与顶级国际指挥家和独奏家合作。乐团是当代音乐表演的先驱，这为布鲁塞尔吸引来巴托克（Benjamin Bartok）、斯特拉文斯基（Игорь Фёдорович Стравинский）和梅西安（Olivier Messiaen）等世界知名作曲家。时至今日，布鲁塞尔爱乐乐团仍保持着这一传统，每场音乐会都会演奏来自21世纪的现代作品。乐团的排练和演出基地位于布鲁塞尔的弗莱基（Flagey）大楼，那里拥有全球最顶尖的声学设备，是全球顶级的音乐厅之一。指挥家简介：大野和士的音乐个性形成于他出生的日本和学习的欧洲。他的作品反映了这两种文化的影响，并跨越了各种风格和形式，从巴洛克到新的委约作品，从管弦乐到歌剧。他的激情、音乐智慧以及跨越语言和文化的沟通能力使他与世界各地的音乐家建立了长期的合作关系。他最近接任布鲁塞尔爱乐乐团音乐总监，并继续担任东京大都会交响乐团音乐总监和东京新国家剧院艺术总监。大野和士深受管弦乐演奏家的喜爱30多年来一直担任音乐总监一职，与萨格勒布爱乐乐团、东京爱乐乐团、卡尔斯鲁厄巴迪什国家剧院、里昂歌剧院、里昂国家歌剧院、阿图罗·托斯卡尼尼爱乐乐团和巴塞罗那交响乐团等乐团合作，留下了永恒的经典音乐作品。他经常客座指挥大都会歌剧院、斯卡拉歌剧院、巴黎歌剧院、伦敦交响乐团、伦敦爱乐乐团、巴黎管弦乐团、伯明翰市交响乐团和瑞士罗曼德管弦乐团等乐团。2017年，他被法国文化部长弗朗索瓦丝·尼森授予 "艺术与文学官 "称号，并于2015年1月获得著名的朝日奖，以表彰他对日本社会发展和进步的贡献。中文字幕第7页
专辑介绍：勃拉姆斯在1865年明确地确立了圆号三重奏的可行性。他从小就学习自然圆号，并在他的三重奏中注入了一系列的情绪，包括为纪念早些时候去世的母亲而创作的深情慢板，以及探索圆号无忧无虑的终曲。受到这一先例的启发，伦诺克斯·伯克利的三重奏以一连串巧妙而俏皮的变奏而显得活泼而富有个性。获得格莱美奖提名的乔纳森·莱斯诺夫是美国当代领先的作曲家之一，他的2016年三重奏从黑暗走向光明，充满了尖锐的切分音，最后达到了一个欢乐的结尾。这张唱片发行的非常及时，正值2023年勃拉姆斯诞辰190周年，同时也是伯克利诞辰120周年和莱斯诺夫的50岁生日。艺术家介绍：大卫·库珀（David Cooper）是芝加哥交响乐团的首席圆号。在2019年被泽尔音乐总监里卡多·穆蒂任命为CSO之前，库珀是达拉斯交响乐团的首席圆号，在2011年加入该交响乐团担任第三号后，他自2013年5月起担任这一职务。除此之外，他还曾担任费城交响乐团、纽约爱乐乐团、洛杉矶爱乐乐团、伦敦交响乐团、香港爱乐乐团、圣保罗室内乐团和西班牙巴塞罗那歌剧院的客座首席号。库珀是一位狂热的室内乐演奏家，并在世界各地进行独奏表演。大卫·库珀在密歇根州跟随戴尔·巴特利特开始学习圆号。他来自一个圆号世家，他的叔叔和祖母都是兰辛交响乐团的专业圆号手。当库珀还在读高中时，就开始与密歇根州立大学的管弦乐队合作演出，后来又进入柯蒂斯音乐学院学习，并在那里获得了音乐学士学位。在柯蒂斯学院学习期间，库珀获得了唐格尔伍德奖学金，后来从2011年开始连续三个夏天在佛蒙特州的万宝路音乐节学习。他在柯蒂斯音乐学院时曾跟随杰罗姆·阿什比学习，而埃里克·罗斯克是他离开柯蒂斯后的主要老师。
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